一株是枣树，还有一株也是枣树，鲁迅先生为什么会这样写两株枣树？在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。 为什么不直接写有两株枣

写作本身是随着作家的思路，与技巧，从而成就一篇优、劣的作品，所以，写重复，不是败笔，恪恪是作者的高名之处，使文章更精彩，而且让人深思。谢邀。

因为拒绝寂寞

所以不愿写尽孤独

因为害怕脆弱

所以重复坚定

灵魂生而孤单

始终在寻找伴侣

已经有一颗心在跳动

另一颗也同样频率

这里有一株枣树

这里还有一株枣树

“在我的后院，可以看见墙外有两株树。一株是枣树，还有一株也是枣树。”这是鲁迅的《野草》集中的一篇《秋夜》中的开头的一句话。对于这句话如何理解，历来众说纷纭。有人说蕴含深意，有人说就是普通的表达方式，甚至还有人说是病句。

其实在我看来，这句话既不像有人说的蕴含深意，也不像有人说的那样就是一种普通的表达方式，更不像有人说的是病句。化用《小马过河》中的一句话：“河水既不像老牛说的那样浅，也不像松鼠说的那样深”来回答：含意既不像崇拜者说的那么深，也不像有些人说的那么浅。但是鲁迅先生为什么要这样写呢？

一个文学大家在写这样一句迥异于常人的语句时，不会落下一般作者在写作上的拖沓的毛病。鲁迅这样写，一定有其含意。但是许多研究者，甚至是著名文学评论家，看人下菜，一看鲁迅是文学大家，那自己一下子低到尘埃里去了，对这句写枣树的语句推崇到无以复加的地步，说这句话写得如何如何好，多么多么高明，长篇累牍地加以阐释，有的说是一种巧妙的修辞手法的运用，有的说是为了衬托一种单调，还有的是为了表达一种孤独、苦闷的感情。在我看来，这些解释和论述都有些牵强和生硬，没有很好地表达出先生的原本要表达的意思。

以我的浅见，我认为作者在这里并不是为了蕴含多么高深的含意，只是从读者的角度和视野的角度来客观地引出这两株枣树，为下文作铺垫。

这篇文章的第一句“在我的后院，可以看见墙外有两株树。”这里是鲁迅的后院，他当然知道墙外的两株树都是枣树，他之所以不接着写两株都是枣树，而是从读者的角度来告诉读者。假设我们第一次来到这个地方，我们看到了两株相隔不近的树，我们如果想告诉同伴时，就会说：看到了吗？有两株树。当我们看到了近处的一棵树是枣树时，又会告诉同伴说：是一棵枣树。接着向远处看，看到的又是一棵枣树时，一定再次会告诉同伴说：呀，又是一棵枣树。当然这是口语，成为书面语就成为：……可以看见墙外有两株树。一株是枣树，还有一株也是枣树……

这种写法也符合我们视野上的一种习惯，在近处看到两棵树，先判断出近处的一棵是枣树，再看远处，同时视野也面向了高空，由此看到了另一棵的树冠，进而判断出那一棵也是枣树。这种近——远——稍远且高的观察顺序，就好像是摄像机的镜头一样，把两株枣树一一呈现出来。

同时，这种近——远——稍远且高的空间呈现方式，是鲁迅为读者安排的一种从容而舒缓的观察情景，为的是引领着读者从平视到仰视，进而观察到枣树上方那“奇怪而高”的天空。

鲁迅本无高深义，读者学者自扰之。以上是我的一点浅见，各位条友如有不同意见，愿与各位条友商榷。

也能直接写两株枣树，但鲁迅要表现的不是院子里有几株什么树，而是强调的是客观环境的冷寂与内心的孤愤。它不是现实的再现，而是艺术的表现，而且是独创性的艺术创造，所以读者一读便不能忘，而且还会陷入深思，那版画式的冷峻画面感便永远刻于心版之上。

饱受人诟病的鲁迅先生的《秋夜》“一株是枣树，还有一株也是枣树”的写作方式不被人理解，由此衍生各种褒贬。我个人的看法，所以为一代文豪，必有不同凡俗之笔。

先生一惯鄙视流俗，所写文章，不落俗套。他的这种写法，恐怕其他文章大家没有一个敢这样写。还有《孔乙己》里的“大概孔己已确实死了罢”!有人认为语病。是文学大师犯了低级错误。三十年代的中国，文人高手林立，那编辑者更是挑剔。为什么没有按照现代愤青者的要求而删去这非正常逻辑思维的“病句”呢?难道编辑者也不正常吗?

必须非常之人，方行非常之事。必须非常之人，方写非常之文。

我虽文化水平不高，也是真实的“鲁粉”。但也喜欢自由宽松的写作环境。那因文字动辄得咎的时代应该过去了罢!百花齐放，百家争鸣而应运而生的趣味性，观赏性的俗雅共赏的文学艺术见诸于各种文学作品。

谢谢邀请作答!

当年，我也这样写了，只是老师不明白，不欣赏。

这个问题勾起了我的回忆，因为当年，离我们学鲁迅课文还很早之前，作为课外书，我就读过,还尝试在作文里面用了几次类似的写法，只是老师不明白，也不欣赏，还专门划出来问为什么这样写，累赘什么的，我解释了，也只是得到嗯嗯，或者就说以后别这样写了。

两株枣树，鲁迅写“一株是枣树，还有一株也是枣树”，其实之前看的一个段子，写论文的时候学习到，1990年，可以写成二十世纪九十年代初。当然鲁迅写这篇文章不是论文，他也不用为了稿费多写几个字。

我觉得就是他喜欢吧，写写不一样的东西，起码有个首创，你看，我们上学的时候，学习课文，老师就分析他为什么这样写，起码花十分钟。到了头条，大家还继续提这个问题。

这东西，其实还像我们学习文言文的时候，记得当时时不时有些通假字，也是和作者有关的，普通人写出来就是写了错别字，而这文章如果我们都学习了，肯定是好文章，作者名气也是很明显的，这就不存在错别字的事情了，人家写的是通假字。

所以，我认为这是鲁迅先生有意为之，他就想写点不一样的东西，假如他知道我们又有这么多人在研究这样的小事，估计在偷着乐吧。

以前学英语，也算零基础，但成绩一直不错，原因是我比较死板，老老实实学语法，考试成绩自然就高。

但是随着时间推移，慢慢地发现有些试题涉及的内容是我没有学过的，居然也能连猜带蒙答得八九不离十，这才发现有种东西叫“语感”，只可意会不可言传。

我相信任何语言文字的解读，除了语法句式行文结构等等可以有标准答案的地方之外，真正属于核心部分的“感觉”“味道”是个性化的，难以用统一的格式描摹的。

说白了就是语感。有就有没有就没有，懂就懂不懂就不懂，有共鸣就有共鸣没共鸣就没共鸣，没什么好说的。

上学时课本里有不少鲁迅文章，那时候还觉得晦涩难懂。后来自己成了鲁迅粉丝，就很喜欢他的杂文里那种冷峻尖诮的风格。读鲁迅的文章，仿佛到处都是一针见血的警句，哪怕是用看似平淡或温和的语气写出来的，都内有乾坤富含深意。

我特别喜欢这种揭露真相的感觉。当然，真相总是扎心的，于是有人不喜欢，觉得尖酸刻薄。在我看来，这不过是讳疾忌医，可以理解，但并不影响我对鲁迅文章的喜爱。

铺垫了这么多，是说戴了粉丝滤镜去看，我自然不会觉得“一株是枣树，还有一株也是枣树”是病句或者说写坏的句子，虽然有传闻说鲁迅自己说那只是为了增加字数多拿稿费，但我相信那只是调侃，实际上我还是很喜欢这个句子，觉得写得巧妙极了。

但要说巧妙在哪里呢？我就很难说清楚，只能说语感啊，语感！你多读几遍，不会感觉到一种淡淡的异样情绪在里面吗？似乎是无奈，似乎是讥讽，带着一种有意无意的装傻——大智若愚的人，通常都爱装傻。

如果你认可写出这句子的人绝对不是傻瓜，而是睿智之人，你就会倾向于认为这种看似傻乎乎的句子其实是有深意的。反正我当初读到这一句时就觉得有味道，那种味道让我想起了以前中学课本里的另一篇文章《二六七号牢房》，里面一开篇也有类似结构的句子：

从门口到窗户七步，从窗户到门口七步。

这我知道。

后面还有更相似的：

走过去是七步，走回来也是七步。

这篇文章我不知道有多少人了解，反正过了那么多年，我唯一记得的也就是这两句话。而且，当时读不大懂的文字，现在通过回忆这两句话，一下子明白了。不就是一间逼仄的牢房吗？关在里面的囚犯对这间牢房已经无比熟悉，每天在狭小的牢房里踱步，连从这里到那里是多少步，都清清楚楚了。

寥寥数语，是不是就刻画出失去自由的困兽的感觉？

把类似的心境推到某个秋夜里萧瑟的后园，一抬头看见黑夜的天空下，两株掉光了叶子的枯木般的枣树，是不是写出这样的句子也就不奇怪了？

在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。

一株是枣树，看起来没什么生机的样子，看了无法让人心情愉悦。再看看另一株吧，也是这个样子，重复、单调，是不是切合压抑又无法逃脱的感觉？

鲁迅这句话出自散文《秋夜》，虽然不能完全类比坐牢的感觉，但是通篇文章读下来，可以感觉到基调是压抑、冷峻的。这里摘抄第一段看看：

在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。这上面的夜的天空，奇怪而高，我生平没有见过这样的奇怪而高的天空。他仿佛要离开人间而去，使人们仰面不再看见。然而现在却非常之蓝，闪闪地眨着几十个星星的眼，冷眼。他的口角上现出微笑，似乎自以为大有深意，而将繁霜洒在我的园里的野花草上。

全篇都是这种风格。仔细读读，是否能读出一种冷意呢？是那种嘴角带笑的冷，洞察世情的冷。正如我前面说的，就像一个看透人生的智者在普通人看来可能是“怪怪的”，这篇文章就仿佛是这样一个隐形怪人的描摹，那这样的人说出“一株是枣树，还有一株也是枣树”这种“怪话”不是很正常么？

如果体悟不出这种语感，换一种欢乐的情形体会一下。

小学一年级上册的语文课本里，有首汉乐府的古诗《江南》：

江南可采莲

莲叶何田田

鱼戏莲叶间

鱼戏莲叶东

鱼戏莲叶西

鱼戏莲叶南

鱼戏莲叶北

最后四句，你觉得无聊吗？反正我觉得妙趣横生。

（自家孩子一年级时为《江南》配的画，局部。）

还有类似的句子，民间流行的对歌——比如多个版本的“对花”，也常常采用这样的重复句式不是么？每一段都用同样的句子开头，或者只改一两个字，乐趣就在这不断的重复里。旧时的戏文，很多都是票友们耳熟能详的，但是依然百听不厌，听那些咿咿呀呀拉长音的唱段，还非得拉得够长才算到位，才算有味。

如果要算“意义”或者“有效信息”，那这些耗费大量时间没有特定含义的咿咿呀呀都属于“无效信息”，但戏曲里这些才是关键和核心。如果你懂，你就能欣赏《忐忑》这样的神曲，如果你不懂，你就会觉得这样的歌“莫名其妙”：这也叫歌？

叫的。不是任何东西都有标准定义的，尤其是文艺方面的东西，讲究的是“感觉”，而不是“信息”。如果要讲究信息，“一株是枣树，还有一株也是枣树”当然要压缩成“两株都是枣树”才是正确的处理方式。但如果讲究感觉呢，“一株是枣树，还有一株也是枣树”的味道，就不是“两株都是枣树”能比的了。

以上是头条号“海阔天空诗酒花”的回答。欢迎在今日头条APP关注“海阔天空诗酒花”，图文、问答、视频，海阔天空随便聊。

谢邀。类似的问题，我前面回答了，有兴趣可以参阅。下面我想谈谈为什么写枣树。

一、枣树是饱受人们摧残的树，并且人们还认为这种摧残是非常必须的，是一种充满善意的关爱。人们在收获枣子时，会有意识地弄断树的枝条，这样来年结的枣子会更多。故而，秋天树叶落尽，人们就会看到遭受浩劫后枣树的惨烈。

二、与同样会被有意识折断枝条的柿子树，核桃树相比，到了收获的时候，枣的颜色常常红中显出一丝暗与黑，透出几分酒红，这样的颜色，更显成熟与深沉，也更使人陶醉！

三、寒秋，枯叶落尽，枣树显得更加高大，他顶风戴霜，为弱小提供庇护。他如落叶般顽强而乐观，知道春天一定会来，他似小花般多情，知道花有盛开时的灿烂，也有寒冬时的落寞。枣树是透着乐观和达观的。

总之，《秋夜》中的两棵枣树，因形象生动，蕴涵准确，典型，深刻而被受人们争论，思考，推崇！！

谢邀请。记得之前回答过这样的问题，个人觉得当时社会背景下作者的心情是很难具体描述的，这样去写两株枣树有点像喃喃自语又有点娓娓道来的感觉，没有紧迫感和焦虑，作者的心情肯定是不错的。

“在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。”这段文字出自鲁迅先生的散文诗集《野草》的第一篇——《秋夜》，此文作于1924年9月15日，在北京阜城门内西三条21号的小院。

鲁迅先生当时为什么会这样写两株枣树？有三个方面的原因：

一、只能写枣树。

1923年8月，鲁迅先生因某些原因（直至现在都不知道）造成兄弟不和，与三弟周作人分居，迁至北京西四塔胡同61号居住。1924年5月25日，又搬到西三条21号的一个破旧小院落里居住，小院除了两三棵枣树外，就是一些野花野草。虽然在搬进来之前重新翻修过，但小院还是非常简陋的，鲁迅先生一生简朴，不想让生活安逸起来，他喜欢简单、简洁。

我们不难想像，1924年9月15日的夜晚，一个小个子的平头中年男人，留个八字胡，穿着老旧补疤的棉袍，默默的坐在他的“绿林书屋”里，或推窗远望，或抽烟默思，或纵笔疾书的情景。清冷的月光下，凉风习习，“落尽叶子，单剩干子”的枣树“铁似的直刺着奇怪而高的天空，使天空闪闪地鬼睒眼；直刺着天空中圆满的月亮，使月亮窘得发白。”

虽然也有学者认为，文中的枣树是借喻鲁迅先生夫妇两人，“一株枣树”是鲁迅自己的象征，“还有一株也是枣树”就是借喻朱安女士（鲁迅夫人），他们只是“形式上的夫妇，既然全不相关”，自然就分开来说。

但不管怎么说，鲁迅先生触景生情而写作，当然只能写枣树了。

二、写作的背景。

当时，在帝国主义国家和北洋军阀的双重统治压迫下，中国民主革命正处于低潮期。同时，“五四”运动后，新文化战线发生了分裂，思想界起了巨大分化，很多先前民主革命的提倡者五零四散，一股复古思潮又全面掀起。面对这些变故和强大的统治势力，身为民主革命战士的鲁迅先生难免感到孤寂，时而彷徨，时而苦闷，辛而他没有丧失勇气和信心，孤军奋战，坚忍地进行着反帝反封建的斗争。1924年1月，孙中山领导的国民党第一次代表大会召开，确立了国共合作路线，这让鲁迅先生看到了民主革命的曙光。从西安演讲归来后不久，怀抱激动心情的鲁迅先生写出了《秋夜》这篇散文诗，吐出胸中自己的思想情感。

三、枣树的寓意。

鲁迅先生用象征手法，把枣树寓为坚定的民主革命者，作为整篇文章的核心。落光树叶的枣树枝干繁多，蜿蜒狰狞，直刺夜空，很有张狂执着的感觉，是很好的比喻材料。小飞虫和小粉红花指的是需要指引和保护的弱者；奇怪而高的夜空是反动派黑暗势力的象征，星月、恶鸟则比喻各种黑暗势力的帮凶。

“一株是枣树，还有一株也是枣树。”这样写的目的，是以反复的手法对寓意革命者的枣树进行重点的、重复的强调，就像现在流行的重要事情说三遍一样的道理。

说到这里，大家明白了吗？如果不明白，请关注我，我给你更为详细的解说。