如何评价艺术家亚历山大·卡巴内尔？:亚历山大·卡巴内尔，Alexandre Cabanel，1823～1889年，是我认为画的最唯美的法国学院派画家之一。卡:-卡巴，内尔，亚历山

亚历山大·卡巴内尔，Alexandre Cabanel，1823～1889年，是我认为画的最唯美的法国学院派画家之一。

卡巴内尔的作品一般以历史，古典，及宗教题材为主，他的大福壁画、还有各种华丽丽闪闪亮的贵族盛装肖像画都特别受上流社会的追捧。

不过很可惜的是，令他著名的倒不是他本人的作品，而是他在历史上的形象，完全是一个反对了印象派的大魔王。

1863年，当卡巴内尔的《维纳斯的诞生》备受追捧（其实我现在看来也觉得非常漂亮）。

童年，马奈那副特别著名的，对后世影响深远的《草地上的午餐》落选。

10余年后，卡巴内尔作为评委会副会长，就一直拒绝马奈的作品。于是他和印象派的仇就这么结下来了。

后来当印象派成为主要艺术风格时，当时支持学院派的批评家们像墙头草一样，一窝蜂地重新加入到印象派的阵营，嘲笑他们当时也写了无数好话的学院派艺术，还把卡巴内尔归为“华而不实”一路。嘲笑他的作品华而不实，说他的代表作《维纳斯的诞生》就是一块“粉白杏仁蛋白糖”。

由于印象派的印象实在是太大太大，所以到今天对学院派的批评都没有停歇，卡巴内尔的作品也一直都默默无闻。

亚历山大卡巴内尔也只是一个始终坚持自己审美的艺术家而已，我并不觉得这是一件错的事情，而因为现在印象派的大张旗鼓，确实也让很多我认为非常美的学院派艺术家明珠蒙尘。

但到今天回头再看，我还是很喜欢亚历山大卡巴内尔画里那份优雅的克制，那是我们这个时代所不具备的，优雅的分寸感。也许在未来的某一天，人们会重新发现他作品的艺术价值吧。

艺术家亚历山大·卡巴内尔

很少人会知道19世纪的法国有一个画家叫卡巴内尔，他在西方艺术史上的成就几乎被埋没了，就好比17世纪的法国画家拉图尔一样，死后就无人问津，当然了，卡巴内尔和拉图尔的绘画风格是完全不一样的，不过命运却是大致相同，卡巴内尔和“新古典主义”大师布格罗一样都属于学院派，而且二人年龄相仿，

学院派的画风，一贯以来都给人“守旧、固执”的感觉，在线条处理上，甚至很程式化。奇怪的是，同是学院派，卡巴内尔和布格罗之间的绘画风格，又存在明显的差异，布格罗的作品画面显的更鲜艳透亮、充满生机的“理想美”，而卡巴内尔的作品画面看起来更“深沉”些，没那么有活力，他笔下的那幅《维纳斯的诞生》色彩光影效果，则显的耀眼活跃，

其他的人物肖像画，色彩光影产生的效果，就给人深沉带些压抑的感觉了，这画风又有些像“拉斐尔前派”画家罗塞蒂的风格，隐约中有些梦幻，并不是很写实的那种，不过，可以肯定的是，卡巴内尔的画风绝不是新古典主义，因它没有安格尔的鲜艳柔和的色调，也没有布格罗的“理想美”氛围，

当然了，这并不是说卡巴内尔的作品“无门无派”或是亳无价值。卡巴内尔的画风可以归纳到诸如柯罗的那种带抒情气息的写实主义，事实上，卡巴内尔的油画，也没有强烈的现实主义元素，要是有的话，19世纪的法国就不只库尔贝一人因写实主义而备受关注或争议了，

总体而言，19世纪的法国学院派画家卡巴内尔并没在艺术史上流下太多受人推崇的经典作品，也仅有那幅《维纳斯的诞生》裸体油画更有特色，鲜艳梦幻的色调、光影效果，不过，其他一些有关室内的人物肖像作品，在光影的处理上有17世纪荷兰画家维米尔画风的影子，带有些许诗意的境界。

卡巴内尔作品