近些年一直都没有太多时间去看港片。很大一部分原因是因为港片的“下行”。还记得，认认真真看港片距离现在最近的一部就是《无间道》。一部片子，似乎让我们看到港片东山再起的希望。同时，也真正意义的捧出了让我们眼前一亮的“麦庄组合”。姜文能应允他们参演曹操那个角色，定是一种惺惺相惜，暗自欣赏罢——更加让他们二人星光闪耀的可能就是美版《无间道》的“黄袍加身”。也让老马丁带着笑容，满面红光的站在了奥斯卡的领奖台上——

《无双》一片最牛B的就是编剧，堪称国内一流水准。其它方面真的是差强人意。故事结构是大环套小环的闭合结构。同时，在环与环中间是双时空平行蒙太奇。特别棒的叙事结构，具有强烈的故事性。这可能还不是重点。重点是作为一部商业片，如此文艺，票房又高达12亿之多。这至少说明，艺术+商业类型电影崛起的时候已然达到一个高位。今后，会有越来越多此类的片子出来，水平也会越来越高。

故事的格局是很LOW的，给最佳编剧奖再合适不过了。全篇其实就是一个假钞犯蒙混警察的谎言。从头至尾，我们看到的一切，其实就是个谎言。这里面有“复仇”“欺骗”“残酷与冷漠”。更有“小马哥”和“阿庄”。在香港地区是有可能给“最佳影片”奖的。换了其它地方，由于综上所述的原因，就只能做陪了。

尽管全篇有事业线，还有爱情线。但是，主题的表达依然显得很模糊。换个说法，我们看完全片。理性一点观察的话，整个故事的主题就显得很弱。向大家传递的正面的东西很少。虽然，人物关系上有亲情、友情、爱情。但是，导演向我们展现得并不是积极的兄弟情、亲人义、真感情。而是用近乎冷漠的视角，层层剥开血淋淋的肮脏关系。让我们毫无防备与顾忌的染指了人性的丑恶与世态炎凉。结尾更没有导演层面或运用其它视角对整个人类社会做所谓的“人情关照”。真的是“冷酷到底”！对大众而言，是警醒更是明示。所有的一切都那么的“没来由”，剪辑的干脆利落。此刻，我真的很想用“稳、准、狠”这些字眼来形容。可惜，摄影不是贾努兹·卡明斯基，美术更不是张叔平——

当然，最遗憾的就是导演对各个方面的把握。很多方面逼得程度不够深！“要逼就得逼到死”，“不艺谋不成活”！枪战片中的所谓“英雄”的范儿没有设计出来。所谓“招牌动作”设计得不成功，所谓“气氛”、“情绪”表达的都很平淡。比方说，诺兰的“层层递近法则”、“剥圆葱手法”，迈克尔·贝的“公路疯狂追车戏码”，吴宇森的“暴力美学”，大卫·芬奇片子中把握非常到位的“摄影与美术”，卡神的“工业制造与叙事节奏”，还有昆汀经典的“近距离瞬间射杀枪战场面”——就商业枪战类型片相比较而言，“骚靓庄”的表现无疑是很普通的——仅仅是故事写得好而已。片子赚了钱而已。其它方面真的无从谈起。

郭富城的表演是有些突兀的。也许是导演的把握不到位，也许是剪辑时剪辑的不准确。总之，郭富城在此片中的表演水准是一般化的。有时甚至有些出戏。就像张艺谋《归来》中对陈道明表演的把握不到位一样。还有《英雄》当中的梁朝伟。王家卫监制的《摆渡人》中的梁朝伟。事实也证明，梁朝伟喜剧的表现能力很弱。艺谋对女演员的把握很准确，可是在把握男演员方面是欠缺的。

很少看港片。一部《无双》似乎又燃起内心的些许热情。一切源于发哥，源于“麦庄组合”。真心希望所有大佬在圈钱的同时，能够多捧出几对“麦庄组合”。毕竟，中国影坛“单打独斗”的“骚、浪、贱”的确是太多了——