很喜欢拉斯·冯提尔。所以，就看了这部片子。感慨挺多。全片就是《老无所依》+《电锯惊魂》+《柏林苍穹下》+《再见列宁》+《美国精神病人》的杂交体。颇具先锋实验代表性的一部作品，既前卫又另类——这就是《此房是我造》。

看过拉斯·冯提尔的《破浪》，看过他的《黑暗中的舞者》。今天，看拉斯·冯提尔的这部片子令人为之一震。真没想到，拉斯·冯提尔越来越变态了——透过情节与男主，谁都不会否认。其实，那就是拉斯·冯提尔——

片子看完之后，凌乱了一地。手法任性，颇具先锋实验性。把回忆与现实，动画与真实的油画交迭展开，时空打乱，另人目不暇接。主题呢很大，一直在探讨自然与人类、社会之间的关系。同时，也探讨了战争给人类社会造成的伤害，也是社会发展进程中不可或缺的一部分。再者，就是探究了一个人如何成为变态杀手的心路与演变历程。看着看着，我们不得不想起泰伦斯·马利克，有好多意象的东西的表现手法两者如出一辙。尽管，两位大师片子的故事不同。但是，手法确实有雷同的地方。

当然，我们有时必须承认片子中的有些地方“我们是看不懂的”——但是，我们却又看到了经典的“欧洲黄”和“欧洲绿”。如果拿张艺谋《归来》中的黄绿色调相之比较的话，艺谋的黄与绿就要逊色多了。毕竟，艺谋是COPY，而拉斯·冯提尔却是欧洲批判现实主义母体中间衍生出来的“正宗”！色彩，调子，看着那叫一个搭，那叫一个和谐，顺溜，舒坦，美啊——

如果我们要“致敬”！那就只能说，致敬拉斯·冯提尔的先锋实验性！！！这种片子，一旦入了评审的法眼，定会封神！可是，一旦没人搭理，就有可能成为电影界实验的尸体、先驱！也许，有的人会有不同的见解，或是认为《此房是我造》会是一部“遗珠”。其实，“遗珠”一定要看所处的那个年代，那个社会当下，那个人文环境。否则，彼时彼地，标准不同，又何谈“遗珠”。为什么有那么多的世界级的画家都是死后作品才被人发现、熟知、认可、膜拜、收藏？！我想，也许也就只能期盼着将来的某一天，拉斯·冯提尔的这部《此房是我造》能够为后人昭示良多，能够被人奉若神明吧——

看片子的间歇有诸多疑问。如果说这部片子失败了。那可能就在于导演对片子风格的把握是从根本上出现了“硬伤”的。简单说，要么，你走《老无所依》的路线，要么你干脆把片子拍成《电锯惊魂》的那种CULT片。要么，你把它拍成批判社会与人性，批判战争给人带来伤害的厚重的“正片”。换个说法，也就是，要么你展现事物正在发展进程中的状态；要么，你展现事物发展后的状态。当代世界影坛还是一直在遵循这两种“规则”的。那么，像拉斯·冯提尔这种把事物正在发展进程中的状态与事物发展后的状态同时并且交迭展开的手法却是鲜见的。也一定是先锋的，前卫的，另类的，实验性的。所以，成功与失败当然就各占50%比重的并存着。最后，爱拉斯·冯提尔的。当然，还一如既往的爱他。恨他的。当然，也一定会恶心他为疯子、变态狂了——

到底是先锋实验性重要还是纯文艺批判现实主义重要，那就是仁者见仁，智者见智了。当然，两者同样重要。都是世界电影向前发展的一种基因与元素，都是世界电影向前发展的推动力与基石——哪个都不可或缺。

如果，我是说如果。如果拉斯·冯提尔能够调整“硬伤”，《此房是我造》将会是世界影坛的一部奇葩之作，一部伟大至极的“神作”——