当年看《影武者》的时候，觉得黑泽明对政治是有幻想的，于是透过武田信玄替身之眼，看尽一代大名的盛衰荣枯，说到底赋予“影武者”身上的依旧是一条忠烈之魂。时隔近四十年，张艺谋的《影》上映，却是同以“替身”之名，架构了一个残酷至极的权谋故事，水墨渲染的不仅仅是飘逸禅境，更是黑与白交错轮替的人性之恶。区别于《英雄》与《十面埋伏》里头的极端浪漫主义，用张扬的姿态涂抹了一黜“黑白无常”式的幽灵戏码。你也许会随着情节步步推进，尝试着找出“黑”与“白”分区隔，就这样走入了电影设下的陷阱，在灰色地带被彻底困住。

    一部好的电影，就该有这样的心机——坦白为面，腹黑为核。

    邓超在这部戏里诠释了“黑白无常”的全部意义，沛国都督子虞为“黑”，因有伤痛在身，疾速衰老的病体令他难以服众，他只能把自己关在密室里头，一把瘦骨，一对张狂狡黠的眼，谋算着一个国度的命运。他为这个角色附着了最为复杂的血肉，“阴暗”是他野心的滋生地，用“毁容”成全了这种黑。

    子虞的替身境州为“白”，站在光天化日下，作为一枚受人同情的棋子，试图以“忠臣”姿态在一群“老狐狸”中间夹缝求生。他清楚自己是作为“牺牲品”而存在的，这令他在影片演过五分之四的戏份时，仍是受摆布的“小白”。这种白，惨得刺眼，而这份刺眼最终会刺痛观众的心。他在末尾的一系列举动令人瞠目结舌，完成了某种意料之外、又在情理之中的人格裂变。

    真假子虞的对比如此强烈，邓超以“幽魂索命”式的演技扭曲了肢体、收放了情绪，让这两个人既有鲜明的区别，又能做到殊途同归，甚至能达至胖瘦有别的程度，健身和减重四十斤都需要意志力，更考验一个演员的职业素养。

    而孙俪扮演的子虞之妻小艾更是纠结的矛盾体，她游走在丈夫与替身之间，以女性特有的阴柔调和整个局面，其制造的反差更是彰显才华。因为深谙权谋之道，她选择了低调；更因为骨子里还带有一些天真，最后她只能眼睁睁地从门缝里窥视悲剧的起源。善与恶混为一体之际，小艾以她几近素颜的面孔，系专属于电影的深厚钝感，青铜一般的光泽。

    迂回妙曼的剧本，凝重与轻盈并俱的画风，外加演员深入骨髓的跃动，令《影》中的“无常”变得尤其震撼。关乎宫廷政变的戏码，多半是男性之间的角力，这片子却是真与假的过招，抓住时机便是胜者为王。所谓“权谋”，就是这么样冷血，暴力，乃至黑白不分。