《镰仓物语》，个人很喜欢，我对这样的电影是毫无抵抗力的。这位要问了，究竟什么样的电影？其实回答有很多种，可以说因为这部电影的题材，或者因为该片关于亲情、爱情的淡淡情感，以及略带冒险元素的故事，还有这些流传于街头巷尾的怪谈和传说，当然少不了镰仓浪漫到极致的景色，就汇成了《镰仓物语》最能打动人心的地方。

就像电影中堺雅人的台词，来自当地一句俗语：因为这里是镰仓啊！

可以将《镰仓物语》定义为奇幻电影，而日本的奇幻电影受到其怪谈文化的影响，几乎算是独特的片种，就像我们的武侠片一样，其中容纳的是强烈的地域文化特征。

这部《镰仓物语》也是如此，主体风格乃是标准的日系奇幻风格，平稳淡定的叙述使影片展现了一种奇妙的均衡，是诉诸感官体验的神秘深邃、缥缈幽玄之美。而该片改编自漫画的缘故，也让《镰仓物语》具备了日式动漫风下的独特的怪谈文化特色。

举个例子，水木茂的《鬼太郎》以及宫崎骏的《龙猫》，甚至还有《夏目友人帐》，都是“田园+怪谈”的类型，独具特色。平淡的故事中有着淡淡的情感维系，最终电影突出的就是情感的纯真属性，以及角色的天真与单纯。

本片正是如此，电影中的镰仓有着原创的世界观，是一个人与妖混居世界。集市上的稻草人、街道上各种动物的变形体以及优哉游哉散着步的河童，上世纪六七十年代的街道和建筑，精美绝伦的布景让观众仿费置身幻境，让人不禁惊呼这简直是《夏目友人帐》、《龙猫》的真人版。

而该片的特别之处在于通过设置故事悬念，将人和妖联系在一起，百妖众魅既是受害者，又是加害者，人和妖并非对立，也不统一。在这样的故事基础上，电影塑造了几位非常具有卡通特色的角色，无论是堺雅人饰演的推理小说作家，还是他的未婚妻高畑充希，乃至安藤樱饰演的死神和堤真一饰演的编辑，他们的个性化特质在这样的风格下得到了强化。说白了，很单纯很天真。所以在如此人设之下，这样怪谈风格的故事才显得格外可爱。

可以说，《镰仓物语》 将怪谈文化、卡通风格完美结合，为当代银幕影像、日系传统美学在潮流化的艺术格式中提供了一个典型的范例。而单纯人设且充满想象力的之下，给观众提供了一个沟通想象与现实、过去和未来，讲述生活与人的故事，讲述爱情的动人与永恒。

就像电影中小说家与妻子在家中遭遇的穷神一样，这样的情节设定与《地狱老师》中穷神那一集很像。最终通过考验、感化大众的，是人间亲情。返回头来我们在审视两位主角，两人的感情基础与金钱无关，而且也没有对金钱和物质生活的贪欲。只要两人在一起，清贫的生活一样可以非常幸福。有了这个铺垫，才让后面的黄泉之国的冒险显得更加可信一些。

而随着故事的临近结尾，《镰仓物语》在整体舒缓的节奏中，逐渐明确了一个主题，人间真情可以超越生死。

这个主题，循序渐进的被融入了电影的故事中，因为首先堺雅人对爱情是持有怀疑态度的，小时候母亲的古怪行为让他以为母亲在偷情，让他对父母的感情产生怀疑，进而在心中留下了一种对爱情的不确定感，而随着与单纯妻子的相处，随着家中的穷神事件，这一切都助推了堺雅人的黄泉冒险，而其中起到关键推波助澜的，就是往生的堤真一对妻子和孩子的情感，令观众更加明显的认识到了角色对爱情的态度。

总之，《镰仓物语》是一部动人的作品，舒缓的故事中不但有着奇妙的想象力，更有着关于人间真情主题的诉说。更让人心动的便是镰仓梦幻一般的风貌。结合电影故事的纯真幻想，会想起三岛由纪夫在《春雪》中叙述的古典主义浪漫，那一刻，是真真正正的，恋爱中的镰仓。