由于种种原因，在上周，笔者一篇影评都没有写，公众号上面更新的都是以前积攒下来的旧货，这周开始，影评刊登趋于正常（注：夏时制期间，个人会调整一下作息，文章上线的进度会放慢，预计两天发一篇），特此告知，谢谢。

近几年来，瑞典女星Alicia Vikander横空出世、扶摇直上、锐不可当，16年依靠《丹麦女孩》荣获奥斯卡最佳女配小金人，随后接棒性感女神Angelina Jolie成为Lara（《古墓丽影》的主角）的扮演者，紧接着，马不停蹄的成立了自己的电影制作公司Vikarious Productions，正所谓：春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。

今天笔者借此东风，介绍一部坎妹的新作，让我们再次一睹才情横溢的瑞典新女神。

瑞典电影《Euphoria》（欣快）

作品类型：剧情

主要演员：Alicia Vikander（饰演Ines）、Eva Green（饰演Emilie）

故事概述：讲述心灵疏远的两姐妹一同踏上神秘和解（安乐死）之旅

上映时间：2017年9月8日在加拿大首映

这是一部相当有代表性的欧式影片，豪华的演员阵容、深邃的人生思考、迷人的场景、动人的配乐，看似完美却又虚空的故事情节（略感低廉无趣）。接下来，笔者花一些篇幅，从各方面对作品做一个相对全面的梳理。

导演（编剧）篇

本作的导演（即编剧），Lisa Langseth，瑞典新锐导演，执导的影片比较有料，“料”是指影片的内涵、而不是视觉冲击。如：2010年的《Till det som är vackert》（纯粹），讲述人性的丑陋与伪装；2013年的《Hotell》（宾馆），描绘一个人如何面对自己，说服自己，与自己和解。 两部作品都是Lisa自编自导，更值得玩味的是，影片的女主角皆是由Vikander来担当。新作（Euphoria）中，两人再次联手，默契度、连携值相当高。

演员篇

两个主要角色（姐妹花）——Alicia Vikander+Eva Green

坎妹就不多说了（前面已经谈了不少），这次来聊一聊法国女郎Eva Green，曾经的邦女郎，性感撩人、不在话下，随后又经历了美剧《低俗怪谈》的洗礼，演技突飞猛进。现在的Green，不再是过去的“花瓶”演员，而是名副其实的“实力派”（有颜值、有演技）女艺人。

两大主要配角（老戏骨）——Charlotte Rampling+Charles Dance

先来谈Rampling（片中饰演Marina——Ines的个人看护），昔日的女神（前段时间与大表姐一同出演了尺度惊人的谍战片《红雀》），现在年纪上去了，依然风姿绰约，演技方面更是老而弥坚，每一个眼神、每一次注目，举手投足之间，演绎大师的风范、老牌女神的腔调，展露无遗。

再来看Dance（片中饰演脑瘤患者Daren），熟悉英剧（尤其是探案作品）的小伙伴一定对这位老爷子不会陌生，比如：《白衣女郎》中的老顽固Frederick，《无人生还》中的法官Lawrence... 其精湛的演技征服了无数追剧迷的心。此次，在剧中，Dance出演性格豪迈、享受生活、看透人生的Daren，出神入化的演技，彻底将这个老派绅士演活了，尤其称道的是最后那段“歌舞升平”，很好诠释了一个将死之人对于过去美好生活的留恋、对于未来死后人生的迷茫。

四名主力演员的出色发挥，不仅为影片的表现力添砖加瓦，更为观众奉上了一道“演绎”大餐。

剧情篇

套路+刻意

不可否认，本作在剧情方面存在明显的短板。一个是叙事“套路”化，另一个是情节“刻意”化。

先看“套路”，浅尝辄止谈几点

①双女主，久未谋面、形同陌路、性格迥然不同的姐妹

②家庭元素，亲情的代入感与游离感

③心理创伤，如何面对？如何治愈？

再看“刻意”，简短节说之

①难以回避的生死话题，一个取死（Emilie），一个求生（Ines）

②难以割舍的亲情纽带，姐妹之间、母女之间

③难以逃避的心灵拷问，一个看开（Emilie），一个迷茫（Ines）

正是这些过于刻板化的内容，使得原本颇具内涵、底蕴的思考环节变得索然无味，完全被模式/程序化的叙事风格所掩盖了（套路深，削弱了观众对于剧情的期待度，可看性降低了），甚是可惜。

内涵篇

深邃的思考+无尽的猜测

欧洲影片最大的特点是什么？

a，画面（文艺气息浓郁）

b，配乐（典雅精致、品质高）

c，内涵（深厚悠远、引思考）

在此，个人不想过多赘述画面与配乐的独到之处，只想定睛于影片的终极内涵思索，那就是“死的意义”。

“按着定命，人人都有一死，死后且有审判”。（《圣经》希伯来书 9:27）

从基督教意义上来看，肉体的消亡不是真正的死，灵魂的毁灭才是！（被丢进硫磺的火湖，即“第二次的死”）

初步了解了“何谓死”后，让我们再次回顾影片。观众不难发现“Emilie取死”的真正原因是“患病”，为了让自己“摆脱痛苦”、“享受最后的时光”、“死的体面”，她来到了世外桃源，定制了死亡日程，她的一系列做法、想法，让随行的Ines不能理解（抓狂）。她不理解Emilie为什么选择“体面的死”而放弃“苟且的活”？她不懂得Emilie所说的“尊严”到底是什么？她不明白为什么会有这么多人愿意掏钱来到这里，度过最后的美好时光？她更不清楚“母亲的自杀”对于自己造成了多少深远影响？

这些问题看似难以回答，但如果层层剖析，却又不难理解。

a，为什么选择死（安乐死、服过量安眠药）？

因为活的累，因为活着却看不见希望，因为死后灵魂得以救赎。

b，为什么选择尊严的死（掏钱买“死”）？

因为这是一种“人生态度”，体面而有尊严的活着或是死去，这种思维定势已经根深蒂固的进入了许多欧洲人的血脉之中，难以改变。

因为这是一种“无奈之举”，谁不愿意活？可是谁又能逃过“死的网罗”？

c，为什么Ines不清楚“母亲自杀”对于自身所造成的伤害？

因为她一直在逃避，一直在掩饰，一直试图用各种方式抹去这段记忆，可是最终结果呢？痛苦的回忆并没有因为时间的流逝而渐渐淡化，相反，却成了Ines永远了迈不过去的坎，如何抉择？是面对？还是永远的逃避？

最后的最后，Ines不得不重新审视这段“难以忘却的记忆”，虽然直到故事末了，我们都不知道她的选择（是进是退）？但“自揭伤疤”这一举动已经写明了Ines愿意直面过去，愿意迈过这道心理的坎。

衍生篇

聊一些题外话，在下对于影片的感触有些多，试着记录一下。

1，思维差异的探讨

即使是孪生姊妹/兄弟，一样会存在个体差异。这个差异的成因比较多。比如：先天意识形态不同、个体之间性格不同、后天成长经历不同...种种原因都会造成思维差异。

2，命运的探索

德国音乐巨匠贝多芬曾经说过：我要扼住命运的咽喉，决不向命运低头。在其故去的近两百年里，许多人将这句话视为“励志名言”，记在心田、挂在嘴边。可是仔细想一想，人真的可以掌握命运？中国有句古语“谋事在人，成事在天，不可强也！”，此言一语道破天机，在命运面前，人类宛如沧海一粟，何其渺小？！何其卑微？！何其不值一提？！

3，安乐死

这个在法律上、伦理上，都饱受争议的话题，很少有机会被搬上大荧幕，这次Lisa Langseth不惧舆论、揭竿而起，令人刮目相看。那么作为观众，又该如何看待这个问题？

有人认为“存在即合理”，不可否认，如今已经有部分国家、地区将“安乐死”合法化；

但对大部分人（尤其有宗教信仰）而言，这个观点绝对不能接受（立场明确），因为人类不可能（更不允许）代替上帝的角色。

孰是孰非？你们如何看待？

写在最后。看罢影片，笔者思绪万千，想了很多，写了很多，但还是有许多不成熟的想法留在了脑海之中，需要再梳理、再思量、随后再落笔。

编剧★★★☆☆（话题性很强，探讨“生与死”，定睛“安乐死”，可惜探讨的内容本质过于肤浅）

导演★★★☆☆（自编自导，整体把控可圈可点，但是对于剧情的梳理与调控，明显失策了）

演员★★★★★（演员真心棒）

剧情★☆☆☆☆（叙事简单了些，情节单薄了些，人物塑造无力了些，总体表现羸弱了些）

视效★★★★★（镜头语言美轮美奂，“长镜头”、“空镜头”、“特写”的完美运用，凸显了影片的意境）

音效★★★★☆（背景乐，结合了“古典”、“流行摇滚”，与画面无缝衔接，营造出独一无二的氛围）

推荐度★★★☆☆（画面一星、配乐一星、演员一星，总体三星）

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