升级、创新、改变是“综N代”不变的课题，让人耳目一新的综艺总会给大众带来新鲜和未知感，就像《明日之子》第二季的主题“带领、冲撞、正流行”，紧追并融合当下年轻受众青睐的各类元素，让大众耳目一新，并以此形成大众脑海里独有的记忆点。

从节目伊始的三大赛道自主选择、星推官抢人到9席位可以随时被替换、9进6的组内淘汰战，再到三大赛道集结正面对决、九大厂牌诞生、用“体育赛事”的逻辑做直播，观众从愈演愈烈的对抗中感受到了《明日之子》第二季赛制的创新。

录播是面子，直播是里子，“体育赛事”模式激发选手潜能

以体育赛事的模式去做音乐现场直播，上半场争夺本期“最强厂牌”，下半场进行三大赛道厂牌名额争夺，并在表演结束后的直播中让记者第一时间进行现场采访，这是今年在直播赛制上区别于第一季的一个重要改变。

8月10日，《明日之子》第二季进行到了第七期——九进八。上半场盛世魔音赛道田燚、盛世美颜赛道斯外戈与上期的“最强厂牌”蔡维泽进行1V1V1对决，争夺本期“最强厂牌”。曾被票选为“最丑学长”的蔡维泽本期带来了自己的原创曲目《十九》，并邀请窦靖童的御用编曲老师王文賏合作。蔡维泽再一次用优秀的原创作品和稳定的现场表现赢得了现场观众的肯定，结合瞬时分贝榜排名，成功蝉联本期“最强厂牌”席位。

同时，斯外戈用超强的舞台感染力收获了厂牌助攻团的4万分贝值，并成功晋级。厂牌助攻团姜思达在看过斯外戈的表演后更是感慨万千：“我们都是普通人，但看过斯外戈的表演后，他却把那一份普通用魔力在舞台上转化成一种邻家感，他刚才的表演给我的感觉是把我的一切都展现给你，我很久没有看到一个表演这么激动了。”

节目中“瞬时分贝值”由线上和现场的观众相互之间的互动产生，由网友和观众一起打分，选手舞台的感染力和现场的表演力才是“分贝值”的决定性关键。

直播让选手的真实状态完全呈现，让观众跟选手产生真正且真实的情感关联，包括现场的星推官与选手之间产生的化学反应的真实呈现，让观众在其中真切的感受他们之间的情感交流，并以此产生一个很大的情感共鸣。观众置身其中情感代入，与赛场上的选手共同体验比赛过程中的紧张与未知。

正如企鹅影视天相工作室副总经理邱越表示：“直播最大的魅力是看到这个人的作品，觉得特别好、特别认同马上去点赞，节目接收到这个行为，就有决定结果和改变结果的条件，这是节目直播形式最大的魅力。”

赛事本身按规则流程进行，不到最后一秒，谁胜谁负无人可知。“我们希望能够继续探索直播真人秀这个概念，在直播当中做事件、做人物，这是我们一直在挑战的一个命题。”哇唧唧哇娱乐文化副总裁、首席内容官马昊坦言。

而将直播“真实和未知”的核心魅力做到极致，并借助“体育赛事”中与观众完全互动的作用力，让用户与选手、星推官等所有亲历者、推动者与旁观者，共同产生跌宕起伏的情感关联，这也是《明日之子》第二季创作团队重要的情感诉求。

在节目结束后的采访环节，盛世独秀赛道星推官吴青峰就此也说出了他对于“人气和实力两者关系”的看法，他认为：“人气也是一种实力，没有固定的标准，大家都有适合自己的舞台。”

录播是面子，直播是里子。录播着力于发散选手本身的故事和人格魅力，是在面子上下功夫；直播则以竞争性、紧张感等外部环境来激发出选手“里子”里的潜能，呈现出更好的状态，这也是对选手舞台综合素质的检验和培养。

赛制考验星推官“排兵布阵”思维

“一战到底”是本季在赛制上的最大改动，所谓“一战到底”，即选手一旦选定了赛道，在整季的比赛中都将与星推官一起带着赛道标签走下去。星推官将与选手达成命运捆绑，选手的背水一战不仅是为了个人发展，也背负着赛道荣誉；而如何恪守自身赛道的优势、捍卫赛道荣誉也是每个星推官的思虑所在。

直播之后，分贝值是决定选手晋级的关键，那么星推官权利是不是没有那么大了？网友们对此也表示疑惑。但从本期九进八的上半场争夺战来看，上期“最强厂牌”获得者与另外两个赛道的一名选手进行1V1V1对局，争夺本期“最强厂牌”的名额，而另外两个赛道的选手选择权却在星推官手里，星推官会根据团队的整体来考虑并选择出战的选手。而“最强厂牌”的获得不仅会为该赛道所有未上场选手获得5万分贝值加权，其所属赛道选手还将获得下半场优先选择对手的主动权。

这在无形当中则更加地考验着星推官“排兵布阵”的能力。

在本期上半场对决中，盛世美颜赛道星推官李宇春派出的是斯外戈，盛世魔音赛道星推官华晨宇则派出的是田燚，华晨宇在现场深思熟虑后也表示：“因为我觉得，我们应该选出我们赛道人气最高的人来出战。”

而在直播中加入体育赛事元素，让星推官决定上半场与“最强厂牌”展开争夺战的人选，这对出战的选手来说也是一次实力的证明，他代表的是自己所属赛道的整个荣誉。而这种战术层面的安排将个人成败与团队整体成绩更紧密地绑定在一起，也在一定程度上激发选手的最佳状态，最大化保证团队的整体综合成绩，往往也能制造出出人意料的比赛结果。

直播对于节目内容的设计、团队工种配合、时间控制以及对未知情况的预判和解决，都有极其严苛的要求。因此，在国内敢在综艺中大篇幅尝试直播的节目少之又少，而《明日之子》第二季中直播占比创国内新高，它的底气则源于对技术的自信和腾讯视频的直播经验。

马昊表示：“我们团队做直播已经十几年，对直播流程，如何在直播当中做到无缝链接，我们比较自信。”同时腾讯视频强大的直播技术支撑，是第二季实现直播高水准的保障。邱越也表示，腾讯平台拥有堪比电视台般强大的演播技术团队，除支持综艺外，还有NBA直播等各种体育比赛直播转播的经验，这是一个基于平台的技术支持服务，也是经验和优势。

无论是从整个节目对外呈现的生态上，还是概念上，抑或是制作上，《明日之子》第二季都以创新，呈现出自己的“个性”，并将这种“个性”一步步的合理化。在综艺的偶像选拔中借鉴“体育赛事”元素，是《明日之子》第二季赛制中的“个性”体现，其运用自身节目制作团队的实力以及平台对于“体育直播”的经验，将这种综艺市场上“不同的存在”一步步地合理化，一步步地“正流行”。